«Обязательно случится что-то хорошее. Я уверена»: Erlinn записала новый сингл But I hope…

Исполнительница и композитор Erlinn выпустила новый сингл But I hope… Песню, которая откликнется у многих именно сейчас, когда почва под ногами не такая твёрдая и опору следует искать в чём-то фундаментальнее ипотеки. В близких, добрых сказках и надежде. Вспоминается неплохой эпизод не очень удачной, правда, экранизации «Песочного человека» от Netflix, где Морфей сражается с Люцифером, и оба они в этой схватке предстают разными страшными существами и явлениями. В конце Люцифер почти выигрывает схватку в обличии Тьмы, но хитрый Морфей на последнем издыхании выбирает Надежду и одерживает победу.

«В моей жизни возникали ситуации, которые казались мне бестолковыми и безвыходными — когда ты не видишь дорогу и не знаешь, что делать. И тогда я поняла, что жить без надежды на лучшее невозможно — с ума можно сойти. Неважно, что должно произойти, неважно, как, но обязательно случится что-то хорошее. Я уверена».

Существует мнение, что, чтобы преуспеть в каком-то деле, нужно отдаться ему одному без остатка. А ещё есть выражение — талантливый человек талантлив во всём. Первое делает заложником собственного выбора и не всегда приводит к желанному результату. Второе тоже не гарантирует успех, но по крайней мере оставляет за человеком свободу и разнообразие.

Признаемся, релизы артистов, которые видели в жизни что-то, помимо музыки, часто оказываются интереснее и содержательнее тех, кто мыслит исключительно нотами. Творчество Erlinn, журналистки, путешественницы, художницы-любителя, — очередной тому пример. Её музыка не сосредоточена сама на себе, она о том, что волнует каждого. Она не гонится за недостижимыми идеалами, а рассказывает истории здесь и сейчас. Но в своей уникальной манере на стыке Nightwish и Милен Фармер, на которых росла исполнительница. Слабо себе представляете такой синтез? Что же, не представляйте, а жмите play.

But I hope…, как и другие синглы Erlinn, обладает ненавязчивым магическим флёром. Когда включаешь композицию, перед глазами сама собой появляется какая-нибудь верховная эльфийка, которая поёт гимн надежде, или же Дива Плавалагуна из «5 элемента», исполняющая свою знаменитую арию. Эта щепотка волшебства вкупе с содержательными текстами делают музыку Erlinn особенной и запоминающейся.

— Всё, что мы знаем о вас на данный момент, это то, что вы записываете красивые композиции. А чем занимаетесь ещё? Расскажите, пожалуйста, немного о себе.

— За красивые композиции спасибо (улыбается — прим. ред.) Кроме музыки, в моей жизни есть журналистика — я несколько лет работала корреспондентом новостей на телеканале «Крым 24», а затем уехала на работу в другой регион — уже шеф-редактором новостей. Так что моя жизнь тесно связана с журналистикой и жизнью людей.

Что касается хобби — я очень люблю рисовать портреты. Карандашом. Читаю запоем, занимаюсь спортом, очень люблю водить машину и путешествовать. И очень остро воспринимаю всё красивое, отточенное, утончённое, в том числе людей. Могу услышать грамотную речь начитанного человека и почти влюбиться.

Из того, что ещё можно рассказать о себе. Я росла в Крыму, в Ялте, хотя мама моя из Красноярска. Музыкальное образование получила в Киевском институте музыки имени Р. М. Глиэра: по классу теории музыки и академического вокала, два сразу. А потом вернулась в Крым, домой. Ездила по России несколько лет. Давала частные уроки по вокалу и фортепиано, как-то работала фотографом. Сейчас вернулась к музыке, потому что поняла, что без неё не получается. И когда её мало — тоже не подходит. Я играю на фортепиано, гитаре, флейте и барабанах. Мечтаю хотя бы немного освоить виолончель.

— А теперь поведайте нам, как появилась Erlinn. Музыка с вами детства? И почему вы стали выпускать сольные композиции лишь недавно?

— Erlinn появилась с годами — она не сразу «родилась», а формировалась лет, наверное, пятнадцать. Сам псевдоним возник из сочетания двух фамилий: Эр и Малинина. Эр — фамилия моего отца, которая стала первым слогом псевдонима, а «лин» — второй слог фамилии мамы. Так возникло само имя. А образ…

Музыка в моей жизни лет, наверное, с пяти. Это неотъемлемая часть — дома, в квартире в Ялте, стоит фортепиано 75-го года выпуска, «Ростов-Дон». На нём играла моя мама (она тоже музыкант, хоровой дирижёр), затем я. Пианино, кстати, великолепное — за все эти годы его настраивали лишь дважды. Второй раз я сама это делала, кстати.

В общем-то, специфика написания песен для меня не очень сильно изменилась с тех пор, как я стала выступать сольно. Раньше, когда у меня был музыкальный коллектив, рок-группа, я писала песни, как и сейчас, полностью расписывая партии для каждого инструмента. Вопрос был только в том, живые люди будут это исполнять или нет; постоянные участники группы или сессионные музыканты. В какой-то момент я поняла, что только на себя я могу рассчитывать железно, и начала создавать музыку сама. Дома есть возможность записать вокал, электрогитары, фортепиано. Поэтому так стало даже проще, в некоторой степени. А с другой стороны — сложнее, потому что без команды единомышленников продвигаться к вершинам музыкального бизнеса тяжело. Это как альпинистская сцепка — один сорвётся, другие подтянут. И сейчас я в поиске «альпинистов»: музыкантов, продюсера, менеджера.

— Значит, в команде работается комфортнее?

— Быть частью коллектива и выступать сольно — на мой взгляд, принципиально разные позиции. Когда ты в команде, на конечный результат, то есть на песни, влияет несколько человек. Одновременно. Бывало такое, когда песни рождались прямо на репетициях. Даже если музыку пишет кто-то один, она проходит через каждого участника и приобретает особые качества. Когда хорошо знаешь своих сотоварищей, можешь писать так, чтобы учесть вкусы и восприятие каждого из них: уже знаешь, как будет звучать соло в исполнении именно твоего гитариста. Это здорово. Ну, и я очень привязываюсь к людям. Для меня музыкальная группа – это семья. А семья должна быть единым целым, иначе — развод (улыбается — прим. ред.)

Сольно — ты творишь свой музыкальный мир сам. Я пишу песни самостоятельно, включая и текст, и аранжировки. У меня есть звукорежиссёр, он мой товарищ, и он знает, какое звучание мне нужно. Иногда он может что-то подсказать, что-то предложить. И, конечно, моя картина мира отличается от сборной картины мира нескольких человек сразу.

Я не могу сказать, что какой-то из этих путей для меня более комфортен. Скорее, я знаю, как они оба работают. Но я человек требовательный, прежде всего к себе. Поэтому и музыканты мне нужны такие, которые чувствуют гармонию, мелодию, с которыми я буду на одной волне. С такими товарищами можно покорять любые вершины и создавать удивительные по своей глубине и красоте произведения. Знаете, как говорил Омар Хайям:

«Уж лучше голодать, чем что попало есть,
И лучше одному, чем вместе с кем попало».

— Ваш эльфийский псевдоним, образ пикси, воздушные аранжировки, всё пропитано каким-то волшебством. Близка ли вам тема фэнтези и воображаемых миров?

— Я очень хотела создать атмосферу лёгкой сказки. Не могу сказать, что мне близка тематика фэнтэзи, имея в виду эльфов, драконов, сказочных принцев или волшебников. Скорее, мне близок внутренний мир человека, с его уникальной вселенной, которая не имеет границ. Моя вселенная — это внутренние эмоции, то, что чувствует душа.

— But I hope… что послужило толчком к созданию этой песни?

— Осознание того, что даже в самое тёмное время находится луч солнца, который выводит из болота. В моей жизни возникали ситуации, которые казались мне бестолковыми и безвыходными — когда ты не видишь дорогу и не знаешь, что делать. И тогда я поняла, что жить без надежды на лучшее невозможно — с ума можно сойти. Неважно, что должно произойти, неважно, как, но обязательно случится что-то хорошее. Я уверена.

— Вы сама по себе человек оптимистичный? Или всё же случаются моменты, когда сил надеяться не остаётся?

— Я оптимист, но не из той категории, когда закрываешь глаза на реальные проблемы и повторяешь, как попугай: «Всё хорошо!». Считаю, что почти любые вопросы можно разрешить. А когда сил совсем не остаётся, нужно менять источник — значит, либо он иссяк, либо больше вам не подходит.

— Есть ли у вас личные лайфхаки по тому, как вернуть себе бодрость духа?

— Когда я сильно устаю, я уезжаю. Желательно далеко. Последний раз ездила на Дальний Восток, побывала на Камчатке. Зарядилась. А так я люблю включить музыку в машине и поехать куда-нибудь по Крыму. Такая медитация. И ещё меня вдохновляет красота и искренность. Есть люди, которые помогают восстановиться одним присутствием или даже через звонок по телефону.

— Что для вас приоритетно при создании композиции? Её посыл, мелодия или общее настроение?

— Есть очень хорошая фраза: если можешь не писать — не пиши. Так вот, я не могу не писать. Мне необходимо придать аудиальную форму тем образам, которые появляются у меня в голове и в сердце. Чтобы это сделать, образ должен быть целостным, законченным, иначе песня не получится. Я визуал, мир воспринимаю визуально, «вижу» музыку, песни, людей. Каждый объект у меня в голове приобретает отображение. Это очень субъективно. Может быть, вы знаете о таком явлении, как синестезия — «гиперфункция» одного из органов чувств. Например, есть люди, которые «слышат» картины или чувствуют запах звуков. Вот у меня это работает через картинки — ноты разноцветные, буквы в тексте, люди, города. Что угодно. То есть, пока я не увижу у себя в голове целостный образ, картинку, я не смогу воплотить его в музыку. Поэтому для меня приоритет — это образ. Он должен быть яркий, красочный, насыщенный эмоциями. Иначе песня не получится, потому что… как можно воплотить пустоту?

— Сейчас многие исполнители начинают именно с выпуска синглов. Задумывались ли вы о записи концептуального альбома?

— Синглы — это более действенный способ заявить о себе. Мало кто будет слушать целый альбом никому не известного исполнителя. Я собираюсь записать альбом к весне следующего года, к этому времени у меня будет почти с десяток синглов. Уже есть концепция, но ничего не могу сказать конкретного, пока не соберу всё в единое целое. До этого времени я собираюсь выпустить ЕР — мини-альбом из 4-5 песен.

— Какая ваша главная музыкальная амбиция?

— Я хочу дорасти до такого уровня, чтобы мои песни стали для людей своего рода символом. Не все, конечно, — такого не бывает. Но если хотя бы один трек «залетит» настолько, что его начнут слушать в качестве эстетического лекарства — я буду считать, что цель выполнена.

А ещё я когда-то хочу провести концертный тур с крупным шоу и собрать на нём огромное количество зрителей. Я выступала перед большими залами, это действует, как наркотик. Так что это не просто цель, а, скорее, потребность.

Так получилось, что я росла на двух, казалось бы, несочетаемых стилях — вокруг меня всегда звучала группа Nightwish в составе до 2005 года, с Тарьей Турунен, и Милен Фармер. Надеюсь (But I hope), придёт время, и я смогу лично поблагодарить их за то, что они сформировали мой музыкальный вкус и подтолкнули к творчеству.

С целями вообще очень интересно. Выполнишь одну — появится другая. Пока всё так, как есть, а дальше посмотрим!

Понравился материал? Пожертвуйте любую сумму!

 
Источник