Стравинский в диалоге с европейской культурой
На международной книжной ярмарке non/fiction (6–9 апреля, Москва, Гостиный двор) Издательство имени Н.И. Новикова представило только что вышедшую из печати книгу Наталии Брагинской «Музыкальные диалоги Игоря Стравинского». Название отсылает к одной из самых знаменитых книг «Стравинскианы»: «Диалогам» с Р. Крафтом. О книге рассказывает ее автор — кандидат искусствоведения, доцент, заведующая кафедры истории зарубежной музыки Наталия Брагинская:
Наталия Брагинская
Музыкальные диалоги Игоря Стравинского.
– Санкт-Петербург: Контраст; Изд-во им. Н.И. Новикова, 2023. 344 с.
В предлагаемой вниманию читателя книге впервые предпринимается попытка создать системное представление о разносторонних контактах Стравинского с различными профессиональными школами музыкальной Европы.
В исследовании выстраивается богатейшая музыкальная «европеана» знаменитого петербуржца, расцветающая в неоклассическое тридцатилетие его пути. Она имеет как свои магистральные направления (французское, итальянское, британское, германское), отразившиеся в четырех нечетных главах книги, так и более скромные ответвления (испанское, польское, скандинавское), образовавшие интерлюдии в виде трех четных глав.
Поскольку для Стравинского-человека и художника была исключительно важна переработка импульсов и идей, поступавших извне, в название книги попало слово «диалог», ключевое не только для литературных опытов Стравинского, но и для его композиторского процесса. В ходе активного диалогического взаимодействия с европейскими художественными традициями возникает «французский», «итальянский», «испанский», «английский» и иной Стравинский, неизменно сохраняющий свое мощное творческое «я», ведь воображаемая карта транснациональных диалогических маршрутов мастера берет начало в его родном городе Санкт-Петербурге — мультикультурной столице Российской империи.
Вопросы генезиса, типов и хронологии музыкальных диалогов Стравинского обсуждаются во вводной главе, где впервые устанавливаются соответствия диалогической поэтики композитора с теорией диалога Мартина Бубера; примечательно, что эпохальная книга Бубера «Я и Ты» вышла в 1923, когда Царь Игорь шагнул в неоклассицизм.
«Мне хотелось обновить стиль этих музыкальных диалогов, голоса которых были заглушены шумом музыкальной драмы», — так в 1922 комментировал композитор свою русско-итальянскую оперу «Мавра» по Пушкину. Если перевести цитату в универсальный план, Стравинский-композитор обновлял заглушенные шумом времени «музыкальные диалоги» прошлого, вплетая в них свой неповторимый голос.
В фокусе диалога Стравинского с различными европейскими школами на страницах книги предстали как его «периферийные» опусы, не удостаивавшиеся пристального внимания исследователей (оркестровки пьес Шопена для балета «Сильфиды», кантата «Вавилон», «Четыре норвежских впечатления»), так и сочинения с богатой историографией, поданные здесь в необычных ракурсах (например, звучание чилентанского наречия в балете с пением «Пульчинелла»); думается, читатель с интересом познакомится и с вновь открытой «Погребальной песней» ор. 5, которую автор трактует как пик вагнерианства молодого Стравинского.
Документальную базу монографии, написанной с учетом новейших достижений отечественной и зарубежной стравинскианы, создали уникальные материалы архивных собраний — Фонда Пауля Захера (Базель), Арнольд Шёнберг-центра (Вена), Кабинета рукописей Российского института истории искусств, Отдела рукописей Российской национальной библиотеки, Отдела рукописей библиотеки Санкт-Петербургской консерватории.
Книга прекрасно оформлена, благодаря вкусу и таланту главы издательства имени Н.И. Новикова Михаила Рейзина и художника Марии Заборовской: помимо фотоиллюстраций, на страницах монографии можно увидеть рисунки П. Пикассо, Ж Кокто, У. Диснея; основа суперобложки — работа ленинградского художника Евгения Михнова-Войтенко.
